第427章 我也想摸鱼，但他们给的实在是太多了。

“不可能的，发行肯定是不能发行的，但可以发表。”

李灿的态度十分坚决。

木琴怎么可以卖呢？

“.”

陈罡大开眼界。

果然人活得越久越能见到离谱的东西，尤其是和灿哥一起，一路上的必吃榜那是一个没少。

于一个夜晚。

《你的木琴》被轻轻的发到网上。

也不知道是故意的还是不小心的。

用DP乐队官方账号发的。

毕竟，乐队官方账号也是李灿的官方账号，更是李灿的私人账号，身兼多职纯粹因为懒。

DP乐队的粉丝量十分惊人，能够时刻上网，经常关注直播的只是一小部分有时间的人，哪怕是很多核心粉丝也只是关注了社交账号，偶尔上互动平台水一水。

但这天晚上似乎有哪里不太对。

很多小伙伴睡觉之前习惯性的打开手机，想着随手刷一刷，便看到的弹屏公告。

这甚至都不是广告推送。

【您关注的@Devil

Power乐队账号更新了：《你的木琴，被你卖掉了》】

“？”

“啊？”

很难想象粉丝们在不小心看到这样的推送后会是一种怎样的心情。

那是感觉世界荒诞，怀疑自己视力出现严重病患的离奇感。

更是一种猝不及防的睁眼雷击。

“什么寄吧东西？好怪，我必须得看看。”

点进动态。

便看到了一首歌姑且算是歌吧。

点进去的操作几乎没有经过大脑，但当听到第一句歌词时大脑就已经没用了。

弹幕与评论中被海量的问号占据。

无数网友正在质疑李灿的大脑是否清醒。

而在这无数的问号中，总有那么一两条评论引人发笑。

【不抽象的时候天天喊着要灿哥抽象，抽象一次后你们还不乐意。】

但其实，对粉丝们来说。

还真没有不乐意，相反，实在是太乐意了，而且太乐了。

只是一时间大脑超载，需要缓一缓。

待听完整首歌。

粉丝们连连惊叹今日份的屎制作之粗糙，但内容之伟大，引人深思的同时还引人深思。

【谐音和攻击透露着一种对自身伤痛，无奈的娱乐化解构，这样的发泄是文学屎上的奇迹，触圣得洞悉，笔扬得万意。大拇指.jpg。】

【蚌埠住了，后现代音乐说是。】

【两眼一黑。】

【太好了，是李灿，我们没救了。】

【这B歌听起来好像不是很友好啊。】

【好强的攻击性，听摇滚听的。】

【不愧是打击乐手，很打击。】

满篇的阅读理解，满满的全是理解。

李灿实在是正常的太久太久了。

爆款的流行歌曲，深邃的艺术作品，先锋的音乐尝试。

愣是许久看不到离谱的东西。

这对吗？这显然不对。

但今天它对味儿了！

贴吧炸了。

埃及吧里无数信徒流着眼泪的狂笑，恭迎法老的回归，在弱智吧发来的贺电中举办着赛博篝火晚会。

【网暴并不可取，我眉头一皱，但当看到网暴的是罕见，我眉头又一松，那没事了，直接输出情绪的网暴不失为一种简单而高效的做法。】

【哪有什么网暴，这大概算的上是一种商战，大概等于赛博式的用开水浇对方的摇钱树。】

【灿哥，这是一个即使火遍全球也坚定走在抽象道路上的顶级乐子人。】

【不忘初心这一块！还得是我灿哥！】

【根据霍普金斯大学两位脑科学教授的研究，当摇滚乐手可以随心所欲的即兴创作时，他们大脑中负责自我监督，自我压抑的区域被自动关闭了。】

【坏消息：灿哥脑子坏掉了。好消息：一直是坏的，就没打算治。】

如果是纯拉屎，纯猎奇。

那是真不会引起粉丝们这么大的反应，甚至一定会有粉丝怒怼李灿的抽象愈发浮于表面。

可李灿依然延续了固有的那套抽象解构，并且隐约间更胜一筹。

这可比《我是逆蝶》要更加圆润。

已经开始有人忘记这次事件是源自于有人抹黑黑猴。

无数的网友和李灿一样，沉浸在艺术之中，不知外物如何。

和网友们的乐子不一样。

关注李灿的不只是粉丝，还有许多业内人士。

大家都以为DP乐队发新歌了。

但万万没想到会是这种东西。

眼前一黑的同时眼前一亮，目光在闪烁但整体偏暗。

“这他吗是什么瘠薄东西，李灿他药剂吧干嘛？”

哪怕是互联网的音乐世界也分地上与地下。

地上正火的，是《生来倔强》与《如愿》。

而地下火的，开始出现了新的怪东西。

在乐子市场的传播度惊人，这也让无数人发现了商机。

只不过，商单营销向的邀约砸在星美娱乐中，却激不起半点浪花。

李灿的一时兴起，最终受累的竟是王永昌。

“那些想要硬玩抽象离谱的营销商单全筛出去，对，不要这种活儿。”

星美娱乐已然进入战斗状态。

和王永昌这边的火热形成鲜明对比的，是摸鱼正酣的李灿。

游戏音乐制作这种东西，经常性的会遇到制作周期与进度不对等的状态。

即。

游戏做的太慢，而音乐做的太快。

不说游戏，哪怕只是动漫制作，也经常会遇到类似的事情。

剧本在打磨，但建模师与动画师闲置了下来，剪辑师和音乐音效师更是无聊的要死，游戏的维度更多，自然更是如此。

一般来说，正经的音乐工作室会在这个基础之上去接一些其他的活。

但显然，李灿不是很正经。

王永昌带着文件进入工作室，迎面看到的便是如一滩泥浆摊在沙发上，手持手柄正在打游戏的李灿。

温妮笑呵呵的在一旁坐着，给李灿喂着切好的西瓜，目不转睛的看着屏幕，还时不时的推一推李灿，说着“到我了到我了”的话语。

一副网瘾小两口的样子。

“阿灿，有个活儿，来瞅瞅？”

王永昌尽可能的让表情不崩，开口一问，便迎来了李灿的快速反应。

“不接不接。”

“.看一下嘛，求你了。”

王永昌眼皮子一抽，表情当场垮掉。

还能怎样呢？祖宗那可不得供起来。

“.哎呀！死了！”

“到我了到我了！！”

画面中游戏角色原地暴毙。

李灿嘟嘟囔囔的站起身，将手柄递给温妮。

当王永昌不存在一般，吧唧亲了一下，然后才看向满脸不忍直视的王永昌。

“啥活啊”

李灿那不情不愿的样子仿佛完全不想工作。

拿屁股想王永昌都能知道，这人肯定满脑子想的都是找个理由拒绝掉。

“主题曲制作，游戏的，游戏公司原本想预约你全包的，但你一直不接，人家退而求其次，希望来一首主题曲，最好是加个片尾曲，如果有宣传曲就更好了。”

“.”

看王永昌那满脸期待的样子，李灿点点头，便接过文件，认真看了起来。

毕竟，平日里也挺难为王永昌的。

在一大堆抽象商单中找到了正经的优质商单，这样的感动是很爆炸的。

如果业务有趣，待遇也不错，做一做也还行。

“嗯？这个有点意思。”

李灿眼前一亮。

摸鱼是摸鱼，但话又说回来。

C公司的《赛博朋克》。

单价高，工作量少，单独出数字音乐专辑。

并且，如果合适的话，还可以引入联动动画之中作为彩蛋。

横跨数个行业，哪怕是在整个游戏领域里，这位也属于是敢在音乐上砸重金的优质甲方。

“接。”

一个字干脆利落。

这让王永昌长舒一口气。

“这种工作确实得找你，什么时候去和他们的人谈谈？我给你安排时间。”

“尽快吧。”

“成。”

三言两语中，做好决策。

王永昌离开办公室，李灿仔细看着文件内容。

温妮都不玩了，站起身，好奇的趴在李灿肩膀上，看着业务单。

“赛博朋克吗？这个东西有点不好搞啊。”

“是不好搞。”

温妮的眼中露出一丝凝重。

所谓“赛博朋克”音乐，并非是一种音乐风格。

因为，“赛博朋克”本身，是一种巨大的文化集合。

从文学属性上来说，是一种高度机械化文明下的控制论世界，即资产集中到极致，社会结构开始崩坏的故事架构，这样反乌托邦的极端环境下催生的人物弧光，便是社会边缘群体。

而从文学上延伸到美学上。

则是上个时代的人对未来高科技社会的一种构想。

那是五彩霓虹灯光的夜晚，到处都闪烁着光污染，五花八门的视觉冲击中，构建一种极其繁华的都市中，贫民窟角落的脏乱差，形成极致的对比，暗示着光鲜亮丽下的污浊。

黑客，人工智能，大型独裁企业。

面对极端的压榨，小人物在地狱里挣扎。

而这样的题材如果蔓延到音乐上，则元素实在是多到浮夸。

新潮，科技，复古。

霓虹街区的酒精刺激着高科技下的贫民社区，工业音乐与强机械合成器结合，采样多用工业噪音，在节奏上表达着机械带来的紧凑感与窒息感。

或许是电子音乐？

但如果真这么想，其实反而是对赛博朋克文化的一种刻板定位。

事实上，在赛博朋克社会中，社会边缘人群的生活会是什么音乐呢？

是的，是辛辣讽刺的说唱，是逆行反抗的摇滚。

同样，还会有怀念曾经生活，反智反高科技，甚至是反现代的群体，所构建而出的复古怀旧风。

所以，在赛博朋克的主题下，出现一些如古典交响曲，萨克斯，爵士，蓝调，这都是十分正常的，并且，每一种风格的筛选都必须迎合赛博朋克故事的主题，不能乱搞。

压榨，冲突，暴力，高科技，怀旧复古，讽刺，暴力的刺激与电子噪音，工业机械。

这些种种复杂的构成，对于音乐制作人来说完全就是逆天大活儿。

一般来说，游戏请音乐制作人作曲时，可以让音乐制作人了解游戏，当然也可以完全不了解。

只是给出一些风格定义的词汇。

如“中世纪黑暗神话”。

这样就可以只靠词汇便掌握音乐风格的定向，若是主题曲，甚至可以只通过这七个字，便确定一首作品的制作思路。

【格里高利圣咏】+【不和谐音符的点缀】+【再现部对呈示部主题的扭曲】

但赛博朋克不一样。

只凭借一点风格定义词汇，那几乎是完全没法制作的。

用刻板印象制作是可以的，但那样必然会落入下乘，对于顶级的音乐工作室来说就是砸招牌，没法如其他风格般只需要进行定义。

饶是李灿这种在任何风格上都会进行详细了解的音乐制作人，面对赛博朋克这么巨大而又宽泛的主题时，针对故事的解构也足以令人挠头。

但，巨大的挑战代表着巨大的机遇。

整个游戏的音乐完全是独立制作，并且版权设定上十分具有突破性。

游戏拥有音乐的完整使用权，包括流媒体。

用以保证在游戏后续发售时不会产生临时加码的版权纠纷，也不会因为平台缺少授权而影响到游戏相关视频在流媒体上的传播。

所以，一开始的报价就会十分高昂。

相应的，后续音乐原声专辑也会由游戏方进行运营，但收入会独立开来，版税会源源不停的流向创作者的口袋。

与此同时，创作者也可以利用游戏音乐进行独自的商业活动，C公司并不参与这些音乐周边的收入分成，只要求绑定游戏名，来借此进行宣传。

音乐投入占比总制作费用的近百分之20，可见其对音乐要求的离谱程度，更能见到制作人深刻的明白，赛博朋克类主题的游戏中，音乐是非常重要的情绪与环境影响力。

但得益于李灿业内地位与金字招牌，再加上给游戏制作的一个又一个顶配音乐。

仅仅是开场定价便达到了单主题曲一千六百万，以及主题曲，片尾曲，宣传曲全套三千八百万的顶级市场溢价。

这还没算后面的数字专辑收入。

这和李灿的想法不谋而合。

和温妮对视一眼，李灿嘴角被金钱的力量拖拽，竟然情不自禁的微微一咧。

“我也没办法，我也想摸鱼，但他们实在是太尊重我了。”

“这给的也太多了，我无法拒绝。”